Assessoria Tatiana Potrich
A Potrich Galeria de Arte convida para primeira grande mostra de dois artistas que permeiam o realismo contemporâneo, cada qual com sua peculiaridade a começar pela distinta naturalidade, idade e formação. Artistas que apreciam a figuração em seus detalhes, refinamento técnico e escolheram a pintura sobre tela como suporte para dar alusão às suas pesquisas artísticas.
A mostra “Realismos Particulares” é sobre a particularidade de cada artista, suas visões fantásticas dos sonhos e como criar um diálogo entre a representação artística contemporânea de suas obras e o espectador, mediante a tantas possibilidades e suportes tecnológicos. Qual a importância da pintura realista e quais questões ela abre para um debate sobre a produção pictórica na contemporaneidade?
A exposição conta com 10 pinturas acrílicas sobre tela do artista goiano, Avi Neto e 14 pinturas óleo sobre tela do artista baiano Tarcísio Veloso, em tamanhos variados.
Avi Neto (1958) – Goiânia – GO
Os livros, as visitas aos Museus no exterior e a experiência de viver em Toronto ampliou o olhar do arquiteto e urbanista goiano Avi Neto sobre a História da Arte. Descobrir o Grupo dos Sete (Group of Seven), como é conhecido um grupo de pintores canadenses do início do século XX, mudou de alguma forma o seu modo de observar a paisagem. Avi encontrou no Realismo Mágico ou Fantástico a liberdade de experimentar a fusão entre o realismo e o abstracionismo “sem ser totalmente absurdo”¹. Estudar os movimentos artísticos do Modernismo de artistas como Van Gogh, Picasso, Chagall, Kandinsky e Miró foram os vértices para se converter à este estilo de realismo. Com significativa relevância na literatura, aparições inquietantes do Realismo Mágico do século XX, como “Cem Anos de Solidão”, de Gabriel García Marquéz, ou as histórias fantásticas do russo Gógol, ou ainda o homem-barata do alemão Franz Kafka se tornaram clássicos e atemporais. A metamorfose da figuração do artista goiano quase beira um movimento, uma magia, uma realidade que quer ser orgânica e translúcida como a água. Temas familiares experimentam tons sóbrios de uma paleta de cores quentes e frias bem definidas. Ressalta em suas telas a constância da água, o fluxo de sua transformação e o movimento de seus personagens, principalmente femininos, dando evasão ao imaginário, ao fantástico e ao realismo.
Tarcísio Veloso (1991), Correntina – BA
“A vida é sonho”, poema do espanhol Calderón de La Barca (1635) foi inspiração para as pinturas do baiano, Tarcísio Veloso. Sua obra hiper-realista é acolhida por temas lúdicos e figuras inventadas, onde o sonho e a realidade se encontram expressados em minuciosos detalhes à óleo sobre tela. Artista autodidata, com formação em Direito, Veloso se engajou no universo da Arte e procurou em livros nomes de grandes Mestres da pintura como Leonardo Da Vinci, Botticelli, Vermeer, Ingres e Klimt. Influenciado pela cultura clássica europeia, suas referências ao Renascimento e Romantismo são percebidas pela representação de retratos humanos como tema principal na tela, adornados por flores, fardas, rufo, quepe e coração. Em contraponto às referências dos estilos da Antiguidade, o artista milita temas contemporâneos como a discussão de gêneros, a religiosidade e as minorias. A escolha do poeta espanhol do século XV resgata o estilo métrico repentista tão característico da cultura nordestina o que enobrece sua pesquisa, reafirma a natureza de sua origem regionalista e legitima os temas de suas obras. Em busca de realizar seu sonho como artista, Tarcísio encontra na Arte um modo de representar o realismo das expressões humanas, dos sentimentos, dos ideais humanistas e de um estado laico.
Individuais Simultâneas
A historiadora e curadora de arte paulista, Tereza de Arruda² pontua um dos principais motivos do resgate à pintura realista nos últimos 50 anos e põe em pauta o que é realidade e qual a sua importância na representação artística: “Na História da Arte do século XX a pintura realista precisou se impor e se defender da ascensão da fotografia contemporânea”. Atualmente presenciamos um resgate e uma valorização do realismo contemporâneo revigorado pela acessibilidade de imagens, informações e informatização. Mundana, clássica ou coloquial a Arte sempre se mostrou provocativa, política e revolucionária, ainda que sendo produzida num ambiente mais globalizado, interativo e ‘pop‘.
Serviço
Local: Potrich Galeria de Arte
Endereço: Rua 52, 689 Jardim Goiás
Abertura: 19 de Setembro às 20h
Exposição: 20 de setembro à 20 de Outubro de 2019
Horário de visitação: Segunda à Sexta das 10h às 18h
Sábados com hora marcada
Contatos: 62 98177 01 76 – 98177 0178
Mídias: www.potrichgaleria.com – @potrichgaleria – @garimpotrich